„Светионик“ је минималистички филм који ће вас залудити

Брадати Виллем Дафое и готово непрепознатљиви Роберт Паттинсон суморно гледају са црно-белог плаката. Режисер Роберт Еггерс вратио се скоро пет година касније с другим дугометражним филмом који је режирао хорор жанр.

У већ далекој 2015. години у „Вештице”Показао је да у хорорима још увек има места за арт-хоусе, снимајући слику у природном светлу и остављајући публику да се пита: која је од ствари приказаних на екрану стварна?

У „Светионику“ Еггерс, који су се већ појачали у целовечерњем биоскопу и добили два невероватна глумца за главне улоге, одлучили су се за још смелији потез. Као да је одлучио да пронађе оне минималне компоненте које стварају атмосферу мистичности и ужаса на екрану.

Као резултат, „Светионик“ буквално улази у стање лудила, иако се на први поглед у њему ништа не дешава.

Филм из којег је све избачено. Чак и заплет

Бивши дрвосеча (Роберт Паттисон) запошљава се као помоћник светионика (Виллем Дафое). Средовечни шеф се разликује по прилично гадном карактеру и не дозвољава партнеру да приступи главном делу посла - контроли лампе.

Присиљава колегу само да помета подове, фарба зидове и обавља друге свакодневне послове. Постепено јунаци почињу да комуницирају, али онда се догоди олуја, која у великој мери утиче на њихов живот.

Генерално, ово је све што се може рећи о радњи филма. Неколико мистичних тренутака (или само луде фантазије ликова) у првој половини приче само су покренули свакодневни живот јунака. Већину времена они само разговарају, раде свакодневне активности или се опијају. Чак се и њихова имена зову готово на средини слике.

Али решавајући се динамике, Еггерс је отишао још даље. Смањио је глумачку екипу што је више могуће: у Мајаку играју само два глумца, са изузетком кратког појављивања манекенке Валерије Караман, па чак и тада на врло специфичан начин.

Тада је режисер уклонио боју, чинећи филм привидним црно и бело нијеме слике. Штавише, контрастни избор ликова чини чак и природну позадину исцртаном. И уместо звучне подлоге, суморни амбијент непрестано звучи, често претварајући се у брујање светионика.

У исто време Еггерс је почео да смањује оквир. „Мајак“ је снимљен у врло старом формату - 1,19: 1, односно слика изгледа много уже него у већини савремених филмова.

Ово додатно побољшава осећај ретрокина. А истовремено вас тера да гледате само саме јунаке, а да вас позадина не омета - ограничена слика не показује ништа сувишно. Поврх тога, простор се додатно сужава отворима, вратима или ходницима. После неког времена, гледалац ће се чак осећати као воајер који непрестано шпијунира јунаке иза угла.

И ту се може поставити питање: да ли је у филму остало нешто што може привући пажњу, а камоли створити атмосферу? Испоставило се да!

Филмски тест за глумце и гледаоце

Еггерс користи све ове технике у две главне сврхе. Прво, жели да уплаши гледаоца. И друго, да збуните. Али „Светионик“ се тешко може назвати хорором у његовом традиционалном смислу. А уз ово ће сигурно бити повезано и огорчење неких гледалаца.

Слично "мама!„Дарена Аронофског једном су на благајнама прозвали хорор филмом и Дривеом Рефна служио као борац. Као резултат тога, многи су напустили сесије незадовољни, добивши не смешну забаву, већ озбиљну драму.

„Светионик“ плаши неискакање чудовишта и гласне звукове. Као "Солстициј„Ари Астера или„ Вештица “истих Еггерс-а, упушта се у осећај лудила.

Али потребна је потпуна посвећеност. Штавише, и од глумаца, и, што је чудно, од гледаоца.

Роберт Паттинсон је рекао Револтинг "Светионик" Роберта Паттинсона је укључио једући блато, пишајући себеда се на снимању ове слике заиста напио, јео прљавштину и уринирао у панталоне, а у једној од сцена намерно је покушао да у себи изазове право повраћање. Генерално, у погледу различитих физиолошких звукова, само „Човек - швајцарски нож“ може да се такмичи са „Мајаком“ (на срећу, Еггерсов филм у том погледу губи).

Неадекватност онога што се дешава осећа се чак и на црно-белој слици. На позадини Дафое-а, који делује светло и природно, Паттинсонов лик понекад изгледа превише гротескно, опет подсећајући на неме филмске ликове. Хорор овде иде раме уз раме са комедијом. Ипак оба јунака остају жива.

Обично не играју тако глупо и незгодно, овде се само треба потпуно навикнути на слику. И ускоро се чини да на екрану заиста постоји домар који је полудео и пијани помоћник. И тада се права драма почиње осећати у њиховој комуникацији.

Што се тиче жеље да се збуни, овде се директор понаша још грубље. Једноставно одбија да објасни било који део заплета. За бројне референце на митологију, религију, слике од пре једног века, Ловецрафт а све иста „Вештица“ је скривени чисти хаос.

Чак и већ поменуто "мама!" на позадини „Мајака“ делује недвосмисленије. Овде гледаоцу није дато само право да одлучи шта је све то значило. Приморан је да поставља питања, а затим им сам одговара.

На крају крајева, јунаци се непрестано лажу. Њихова имена и детаљи о биографији се мењају. Тада почиње мистика, или можда само халуцинације од алкохола. Касније се јављају сумње у сам проток времена.

И у једном тренутку, сваки гледалац ће неизбежно доћи до закључка да је све што се дешава уопште опсесија.

Сваки гледалац ће морати сам да објасни ове тачке. И у зависности од одговора, направиће свој „Светионик“: филм страве, драму, комедију или филозофску параболу.

Филм који вам се можда неће свидети. И то је ок

Али било која митологија или религија могу постојати само ако у њу постоје верници. И тако ће Еггерсово сликање радити само за оне који прихвате правила игре и добровољно пристану да положе овај тест.

Скептици га можда могу оптужити за празан формализам. Може се чак рећи да се Еггерс превише труди да удовољи критичарима, скривајући недостатак мисли иза неразумљивих алегорија и познатих глумаца.

Али у стварности је тешко пронаћи слику која не покушава да задовољи гледаоца једнако. Режисер уопште не покушава да изазове позитивне емоције, већ само нуди поглед у скривени и врло суморни свет.

И много је важније када гледате не толико да пратите линије радње колико да сами покушате да осетите шта се догађа на екрану.

Ово је оно што вам треба сав прљавштина, налет ветра, зујање и безумно досадни галебови. И зато је у филму толико свакодневних ствари, непријатне физиологије и псовки.

Није за ништа што гледалац тако често посматра „иза угла“. Постепено постаје јасно да је он трећи пуноправни учесник акције, који мора да схвати шта се догађа. И док ће скептици тражити недоследности, они који верују у ову причу рашириће очи и почети да се појављују помало сулуди осмех од сваке нове необичности на екрану.

А у финалу не желите ни да кажете ништа, а још мање да се препирете. Само удахните и пожурите да прочитате читаву митологију, од Прометеја до светог Елме, надајући се да ће ово некако разјаснити ситуацију и потајно схватајући бесмисленост идеје.

---

„Светионик“ је један од оних филмова о којима је тешко разговарати. Чак је немогуће покварити га, јер није битна радња. И све горе написано може се приписати и предностима слике и њеним недостацима. Еггерсов филм просто безобразно избија са екрана право у живот и погађа бекхенд - и погодиће мету или ће ударац проћи, зависи само од гледаоца.