"Трагедија Магбета" Џоела Коена одише лепотом и релевантношћу
мисцеланеа / / January 15, 2022
Заборавите на цоол украсе. Чекају вас само сјајни глумци и оригинална Шекспирова прича.
2021. тужне вести чекале су све љубитеље духовитог ауторског биоскопа: чувени тандем браће Коен, који је режирао Велики Лебовски, Фарго, Нема земље за старце и многа друга легендарна дела, раскинули. Најмлађи, Итан, одлучио је да се одмори од биоскопа и да се бави позоришним представама.
Стога, Трагедија Магбета, нову адаптацију класичног комада Вилијама Шекспира, Џоел Коен је креирао сам – први пут од свог дебија 1984. године. И у овоме се види нека иронија: док је Итан ангажован у позоришту, његов брат доноси сценске продукције директно кући публици. 14. јануара филм је објављен на Аппле ТВ+.
У ствари, ово дело се тешко може назвати филмом. Ово је класични позоришни Шекспир. Овакав приступ не чини ништа гором Трагедију Магбета, само треба да прилагоди очекивања: неће бити великих историјских сценографија или покушаја да се радња приближи савременом свету. Само оригинални текст, одлична глума и врхунска инсценација.
Прави Шекспир
Филм без икаквих промена препричава радњу класичне драме. Генерали Магбет (Дензел Вашингтон) и Банко (Берти Карвел) побеђују Норвежане. Док се јунаци враћају краљу Данкану (Брендан Глисон), на путу се срећу три вештице (Кетрин Хантер). свира за све) који предвиђају да ће Магбет постати краљ, а Банкуо ће створити читаву породицу владари. Сазнавши за ово, Лејди Макбет (Френс Мекдорманд) гура свог мужа да убије Данкана и остале ривале.
Шекспирове драме се на велика платна преносе чешће него друга дела класике. А за то вероватно постоје два разлога.
За почетак, признање аутора, у комбинацији са одсуством потребе за добијањем права. Уосталом, мало је вероватно да ће име Кристофера Марлоуа или Томаса Кида (познати драматурзи исте епохе) привући толику пажњу.
Али што је још важније, Шекспирова дела, ако су правилно адаптирана, изгледају релевантна чак и сада. „Ромео и Јулија” се подједнако добро уклапа и на тему уличних туча у САД педесетих година (када говоримо о „Вестсајдској причи”), и на модерни криминал (Ромео + Јулија, 1996, Баз Лухрман), па чак и ера друштвених мрежа и формата за живот на екрану (Р#Ј од продуцента Тимура Бекмамбетов). А Иан МцКеллен са „Ричардом ИИИ” и Рејфом Фајнсом са „Кориоланом”, који су обојица играли главне улоге у својим филмовима, показали су да су Шекспирове историјске драме о ратовима и издајама застрашујуће блиске модерном времену.
Примери се могу дуго набрајати, али све ово је потребно само да се доведе до главне тачке: Јоел Цоен чак ни не покушава да на било који начин модернизује Магбета. Задржава оригинални текст, осим можда са неким резовима (пре ради држања темпа него из жеље да се задржи формат), оставља исто време и место радње. Али управо то најјасније наглашава да је Магбет једна од најрелевантнијих и најслојнијих Шекспирових драма. Без кокетирања са дневним редом, слика ће привући сваког гледаоца у било ком углу света.
Јер ово је прича о претераној жудњи за моћи, која некада достојног човека тера на подла дела. То је и прича о тајном притиску: у ствари, Лејди Магбет остварује своје амбиције кроз руке свог мужа. И, наравно, о одмазди.
Иако се овде, можда, не може ни објаснити: свако ко је читао Шекспира, гледао бар једну од позоришних представа или адаптација, зна ову радњу. А за оне који нису чули за то, свакако би требало да зароне у то. Коенова верзија је одлична опција за прво познанство. Филм је и визуелно леп.
Позориште у ноар естетици
Џоел Коен је далеко од првог сјајног аутора који је снимио Магбета. Давне 1948. године, велики Орсон Велс је поставио своју верзију. Акира Куросава је 1957. издао Тхроне оф Блоод. Роман Полански им се придружио 1971. године. Постоје и друге, мање успешне опције. Али изгледа да ниједан претходник није тако необично третирао визуелне елементе.
С једне стране, Магбетова трагедија је потпуно позоришна представа. Слика одбија да се повећава, замењујући битке интимношћу. О томе сведочи чак и почетна сцена са вештицама - једна од најлепших и истовремено застрашујућих у филму. Кетрин Хантер разговара сама са собом, портретишући три хероине, а истовремено претвара монолог у пластични театар. И у наредној радњи, ликови ће често стајати мирно и изговарати текст у позадини веома условних пејзажа. Али изненађујуће, ово је само плус: у претходној филмској адаптацији Јустина Курзела из 2015. године, значајан део драме је изгубљен иза оквира.
С друге стране, Коен је успео да направи технички савршен филм који скоро личи на "Грађанин Кејн» поменуо Велс. Довољно је обратити пажњу на монолог Магбета који хода ходником. Тешко је замислити да камерна сцена може бити тако естетска. Овде је буквално сваки оквир верификован. Ако не желите да причате, само прелистајте илустрације за овај текст и погледајте трејлере - цео филм је једнако добар.
И у овим невероватно стилизованим сценама, сјајни глумци играју улоге. Глумци су третирани врло слободно: обично се у продукцију воде млађи уметници. Али мало је вероватно да ће неко окренути језик да пронађе грешку у главној композицији.
Да, Дензел Вашингтон је црнац, али на срећу Аппле објављује филмове без синхронизације. Можете укључити оригиналну нумеру и буквално се утопити у његовом гласу и начину говора. Да, Френсис Мекдорманд је режисерова жена. Али она је такође власница три Оскара и једна од најбољих карактерних глумица нашег времена. Од неких њених интонација најежи се - да ли од дивљења, било од страха, тешко је разабрати.
И сама идеја да се за власт не бори емотивна омладина, већ људи којима је ово последња шанса да остваре своје амбиције, може изазвати одговор код гледаоца.
Мало класичног хорора
Тема страха, која се већ два пута појавила у овом тексту, није случајна. Уосталом, Коен, наизглед постављајући класичну представу, понекад натера да се присетимо старих америчких хорора у духу Франкенштајна, затим Бергмана, или чак Роберта Егерса са својим „беацон».
Последња асоцијација је најироничнија. Трагедију о Магбету производи А24, који је последњих година стекао име на самом „узвишеном хорору“ који Егерс посебно снима. А ту је и црно-бела слика и застарели омјер екрана од 1:1,19.
Али ипак, класици биоскопа ће чешће падати на памет. Чак и слика Хунтера подсећа на Смрт из "седми печат(страшно је замислити да се Бенгт Екерут у Бергмановом делу кретао на исти начин). Ноћне сцене Бирнамске шуме чине да скоро задржите дах у ишчекивању неког вриштања. На срећу, редитељ неће ићи на тако баналне потезе, ослањајући се на неизвесност.
Наравно, треба имати на уму да позоришни гледаоци и стручњаци за Шекспира у овом филму неће видети ништа суштински ново. То је само веома лепа верзија класика. Изгледа да је Џоел Коен само желео да испуни своју дугогодишњу амбицију. Стога је он сам поставио Магбетову трагедију, лично је продуцирао, па чак и монтирао. Као резултат, добили смо проверено дело, у коме се тешко може наћи бар једна власничка особина творца.
Али појединачне компоненте су једноставно очаравајуће. Сигурно ће у предстојећој трци за Оскара више пута звучати имена водећих глумаца и сниматеља Бруна Делбонела. Трака вам омогућава да се осећате као да сте у исто време у позоришту поред познатих глумаца, иу филму ноар са суморним гавранима који круже над бледим пејзажима.
10 артикала за које можете добити сјајну понуду на АлиЕкпресс зимској распродаји