Дизајн и моделирање одеће - курс 57.400 рубаља. из НИИДПО, обука 10,5 месеци, Датум: 28.11.2023.
мисцеланеа / / November 30, 2023
Неограничен приступ едукативним материјалима – чланцима и видео предавањима.
Дубока теоријска основа: историја моде и дизајна, карактеристике ношњи народа света, савремени трендови у дизајну одеће.
Основе сликарства, скицирања, графичке технике за дизајнере одеће.
Практични задаци из свих дисциплина.
Креирање сопствене колекције одеће од скица и скица до шивења и украшавања.
Повратна информација наставника и одговори на питања о дизајну одеће.
Подршка 7 дана у недељи од техничких стручњака и стручњака за организацију образовног процеса, тако да можете брзо да решите све проблеме који се појаве.
Месечни вебинари са стручњацима за дизајн, маркетинг и козметичке технологије.
Колекција одеће која ће укључивати најмање 12 изгледа.
Карта у боји, карта материјала, уметничке и техничке скице.
Готови производи - сукња, блуза, хаљина.
10 моодбоард-а за будуће колекције.
Графички материјали и скице.
Московска диплома о стручној преквалификацији и сертификат који потврђује ваше компетенције.
Бонус курсеви за Адобе Пхотосхоп и Адобе Иллустратор на поклон. Научићете основе рада у популарним графичким уређивачима.
Видео курс о промоцији личног бренда на Инстаграму.
Курс за запошљавање од ХР специјалисте: састављање портфолиа, припрема биографије, анализа најчешћих питања са којима се дизајнери одеће суочавају током интервјуа.
Курс о специфичностима рада као фрееланцер: како продати своје услуге, како сарађивати са купцима, како саставити уговор.
Приступ архиви вебинара током целог периода обуке и 90 дана након завршетка курса.
Доктор уметничких наука, ванр. Професор Катедре за дизајн са више од 20 година искуства. Галина има дубоко академско знање из области културе и уметности, аутор је више десетина научних чланака и студија. Њена главна професионална интересовања су историја дизајна и светска уметничка култура. На часовима са Галином Варакином, ученици ће се уронити у историју ликовне уметности и научити да разумеју посебности школа дизајна.
Монументални уметник, графичар, члан Савеза уметника. Уметник, победник бројних такмичења и изложби. Дипломирао са одликом на Институту. И.Е. Репин на Руској академији уметности. Евгенијини радови налазе се у приватним колекцијама у Русији, Кини, Шведској и Финској. Више од 13 година предаје часове сликања и цртања и води мајсторске курсеве. На курсевима школе дизајна, Евгенија ће вам помоћи да научите како да реално цртате руком, а говориће и о замршеностима ликовне уметности.
Графичар, дизајнер
Наставник у областима: Графички дизајн, Дизајн пејзажа, Мода и стил, Креативност
Графичар са више од 15 година искуства. Денис ради на методици наставе за ликовне дисциплине и спроводи научна истраживања у овој области. Уверен је да настава графике треба да буде што јаснија и делотворнија. На својим часовима, Денис помаже ученицима да развију просторну визију и учи их да прошире своје способности маштовитог мишљења, а такође сматра својим задатком да ученицима пружи дубоко разумевање природе креативност.
Искуство:
- Наставник цртања, вајања, тродимензионалне композиције, 3Д графике.
- Дизајнер у рекламној агенцији.
- Уметник-дизајнер у дизајнерском студију.
- Скулптор.
Стручно знање:
- Растерска и векторска компјутерска графика.
- Скулптура, цртеж, композиција.
- 3Д графика.
- Рад у основним и додатним уредницима за уметнике и дизајнере.
- Развој образовно-методичке подршке дисциплинама.
1. Историја ликовне уметности
Како се уметност развијала од античких времена до данас;
Особине модерних стилова у уметности.
2. Цртање
Основе, технике и основни принципи у цртању. Светлост, дизајн, перспектива;
Увежбавање стечене вештине. Линеарни конструктивни цртеж драперије и мртве природе;
Цртеж главе, скелета, лобање и људске фигуре.
3. Основе сликарства
Изражајна средства и методе рада са акварелом;
Уметничка и естетска својства боје;
Мртве природе у хладним и топлим бојама.
Посебне дисциплине
4. Увод у специјалност "Модни дизајнер"
Савети професионалаца о томе где пронаћи посао и како успети;
Правни аспекти рада, заштита интелектуалне својине.
5. Истраживање пре дизајна у модном дизајну
Шта су референце и зашто су потребне?
Где можете пронаћи инспирацију?
6. Историја костима и кроја
Историја ношње у различитим временским периодима и њене карактеристике;
Прве модне куће.
7. Костими народа света
Разлике у одевању народа Европе, Америке, Африке и Азије;
Руска традиционална ношња и ношња малих народа Русије;
Етнички детаљи у колекцији одеће.
8. Историја моде
Када се појавио концепт „моде“ и да ли је постојала мода у примитивном друштву?
Како се мода мењала од времена античке Грчке до 90-их година прошлог века;
9. Стилови одеће
Три главна стила (романтични, класични, цасуал) и њихове карактеристике;
Савремене карактеристике стилова и њихова примена у одећи.
10. Облик и силуета
Концепт силуете и његове сорте
Кројеви одеће;
Концепт модерне форме;
Основе композиције за модне дизајнере;
Ритам, контраст и нијанса у костиму;
Рад са људском фигуром. Визуелне илузије у оделу, како их користити да исправите своју фигуру.
11. Боје у дизајну одеће
Основи теорије боја: точак боја, симболика, хармонија;
Разлике у изгледу типова боја. Које су боје данас у тренду;
Принципи развоја боје.
12. Графичке технике у приказу костима. Скицирање
Основе скицирања;
Скице са живе фигуре и модне илустрације са фотографија;
Развијање сопственог стила у илустрацији.
13. Врсте одевног асортимана. Изградња колекције
Класификација одеће;
Принципи композиције у костимографији;
Рад са сетом и ансамблом.
14. Дизајнирање комплета или производа за појединачне поруџбине
Врсте комплета и компилација комплета узимајући у обзир тип боје, фигуру и врсту изгледа особе под водством професионалног модног дизајнера.
15. Дизајнирање колекције одеће
Редослед креирања колекције одеће;
Тема ваше колекције и креирање табле за расположење;
Уметничке и техничке скице за ваш пројекат.
16. Основи науке о материјалима у дизајну одеће
Својства материјала и врсте тканина;
Избор тканина и додатака за будуће производе.
17. Дизајн и моделовање одевних предмета
Основе производа и моделирање;
Моделирање три производа (сукња, блуза, хаљина).
18. Технологија производње одеће
Методе и редослед обраде производа;
Шивање ваших оригиналних пројеката.
19. Извођење пројекта у материјалу
Комплетан циклус производње одеће од идејних скица до припреме за израду и кројење;
Шивање производа за слику коју сте развили под вођством наставника;
Израда додатака.
20. Декорисање одеће
Методе украшавања одеће;
Декоративни елементи за ваше дизајнерске производе;
Попуњавање колекције и попуњавање портфолија.
БОНУС:
- Неограничен приступ образовним материјалима
- Курс за запошљавање код стручњака за људске ресурсе: састављање портфолија, припрема биографије, анализа најчешћих питања са којима се дизајнери одеће суочавају током интервјуа
- Видео курс о промоцији личног бренда на Инстаграму
- Курс о специфичностима рада као фрееланцер: како продати своје услуге, како сарађивати са купцима, како саставити уговор
- Приступ архиви вебинара током целог периода обуке и 90 дана након завршетка курса