Класична музика: велики композитори - курс 9900 руб. од Синхронизације, обука 46 часова, Датум: 04.12.2023.
мисцеланеа / / December 01, 2023
Синхронизација је једна од највећих предаваоница у Русији. Креирамо онлајн курсеве о психологији, историји, биоскопу, сликарству и још много тога.
„Синхронизација“ је руска образовна платформа коју су покренули Марија Бородетскаја и Андреј Лобанов. Они нуде онлајн курсеве у популарном научном формату (психологија, уметност, биоскоп, економија, архитектура, мода и дизајн, књижевност, филозофија, религија, музика, итд.)
Културна платформа „Синхронизација“ је едукативни пројекат чији је циљ да се на занимљив начин говори о упечатљивим појавама, трендовима, личностима у култури и науци. Предавања „Синхронизација“ привлаче више од 2,5 хиљаде људи сваког месеца. особа, која слушаоцима нуди нове и нове теме и правце, говори једноставно о сложеним стварима.
Тренутно, Синхронизација одржава више од 200 предавања месечно у 19 главних области (сликарство, архитектура, историја, филозофија, биоскоп, мода, итд.). Према речима оснивача пројекта, најпопуларнија област су предавања о сликарству, која заузимају око 30% целокупног програма предавања.
Током курсева, предавачи — у Синхронизацији их је 45 — покушавају да дају студентима прилику да изграде сопствени систем, који ће им омогућити да додају нова знања ономе што су већ стекли и прошире своје видике. Дакле, Синхронизација нуди не само појединачна предавања, већ и посебне курсеве, на пример „Историја архитектонских стилова“, „Језик биоскопа“, „Водич кроз историју уметности“, у трајању од два-три недеље.
У 2018. Синхронизација је покренула онлајн правац.
Тим такође развија корпоративни правац, нудећи компанијама да одржавају предавања за своје запослене. Клијенти укључују МцКинсеи, Ернст & Иоунг, КПМГ, Сбербанк осигурање, Сваровски итд.
Јулиа је активно укључена у концертне и едукативне активности. Наступала је са симфонијским оркестрима и учествовала на међународним фестивалима, укључујући и европски клавир експрес“ (Санкт Петербург, 2010), Фестивал Црвени трг (Москва, 2011), Пиано Магиц (Грчка, Порос, 2013). 2015. године Европска лига комонвелта доделила је Јулији медаљу за заслуге у култури и уметности.
Јулиа наступа на радију „Орфеј“, „Вера“, „Мајак“, води сопствену серију концерата и предавања на руском Народни музеј музике, предавања пре концерата у Московској филхармонији, као и предавања на универзитету Сколково и РАНЕПА. Развија предавања и концерте за Филхармонију-2, Хеликон оперу и Московски планетаријум. Јулија такође припрема за објављивање књигу о историји музике.
Вебинар 3.
Георге Фридериц Хандел
предавач: Јулија Казанцева
Хендл је рођен исте године када и Бах и постао је други титан барокне ере. Међутим, два класика су кренула потпуно различитим путевима. Хендл је написао на десетине опера, Бах није написао ниједну. Хендл је нестрпљиво примао финансијске наруџбине и гостовао по целој Европи; Бах се показао мање предузимљивим.
Вебинар 4.
Франц Јозеф Хајдн
предавач: Јулија Казанцева
„Папа Хајдн“ је најстарији класик бечке школе и творац класичних музичких форми. Хајднова прича је невероватна и поучна. Од сина једноставног кочијаша и кувара, постао је један од најпознатијих композитора свог времена.
На вебинару ћемо сазнати како је дечак из сиромашне породице својим гласом освојио Беч, а затим остао на улици без средстава за живот. Хајде да сазнамо које је универзалне музичке форме композитор створио, како су на његов рад утицале традиције народне музике и зашто је Хајдн постао стандард ере класицизма.
Вебинар 5.
Волфганг Амадеус Моцарт
предавач: Јулија Казанцева
Хајде да сазнамо како је главни део Симфоније бр. 40 постао један од најпопуларнијих мелодија звона за мобилне телефоне 2000-их. Научимо да слушамо опере „Дон Ђовани“ и „Чаробна фрула“. Хајде да сазнамо како је слушање Моцартове музике повезано са нивоом интелигенције и шта је „Моцартов ефекат“.
ИНвебинар 6.
Лудвиг ван Бетовен
предавач: Јулија Казанцева
На вебинару ћемо сазнати зашто је свака од девет Бетовенових симфонија достигнуће у музичкој уметности. Посебну пажњу посветићемо симфонијама бр.3 и бр.9. Хајде да схватимо о чему је "Месечева соната" и како је повезана са љубављу и смрћу. Хајде да анализирамо једину композиторову оперу „Фиделио“ и сазнамо које је Бетовеново дело „отворило прозор романтизму“.
Вебинар 7.
Франц Шуберт
предавач: Јулија Казанцева
На вебинару ћемо сазнати зашто је Шуберт био потцењен током свог живота и како су његова дела постала популарна деценијама након композиторове смрти. Хајде да сазнамо шта је научио од чувеног Антонија Салијерија и зашто је радио као учитељ. Хајде да сазнамо чему је заправо посвећена чувена мелодија Аве Мариа и како је Шуберт променио музику и ставове према њој.
Вебинар 8.
Фридерик Шопен
предавач: Јулија Казанцева
После Бетовенових симфонија и Моцартових концерата, Шопенова музика може изгледати једноставно. На крају крајева, најчешће се пише само за један инструмент - клавир. Али ова једноставност крије године уметничког истраживања: нико пре Шопена није тако темељно истражио изражајне могућности клавира.
На вебинару ћемо анализирати Шопенова музичка открића на примеру Концерта за клавир број 2. Хајде да схватимо зашто пијанисти изводе Шопена чешће од других композитора. Хајде да сазнамо како је "Погребни марш" из Клавирске Сонате број 2 постао главна мелодија сахране. Сазнаћемо зашто је Шопен заувек морао да напусти родну Пољску и на примеру „Револуционарне етиде“ схватићемо како се његова љубав према овој земљи одразила у његовим делима.
Вебинар 9.
Франц Лист
предавач: Јулија Казанцева
На вебинару ћемо говорити о многим лицима Леаф-а. Хајде да сазнамо како је постао зачетник музичке моде и идол својих савременика и зашто је избачен из Русије после концерта за цара Николаја ИИ. Хајде да сазнамо како је Лист променио идеју клавира и учинио га самодовољним инструментом за концерт.
Вебинар 10.
Роберт Шуман
предавач: Јулија Казанцева
Многи велики композитори су писали музику упркос својим болестима. Међу њима је и Шуман. Парализа прстију га је лишила могућности да изводи сопствену музику, али је композитор наставио да компонује. Научио је да ствара музичке портрете и својим делима „осветљава дубину људског срца“.
На вебинару ћемо разумети карактеристике музике романтизма. На примеру циклуса Креислериана сазнаћемо какав треба да буде романтични јунак. Уз помоћ серије „Карневал” сазнаћемо како је класична музика постала духовита и актуелна. Послушајмо песме из циклуса „Љубав и женски живот“ и схватимо да ли у романтичној музици има места за срећну љубав. Хајде да схватимо зашто се изводи само неколико од стотинак композиторових дела и зашто сам Шуман никада није свирао своју музику на клавиру.
Вебинар 11.
Јоханнес Брахмс
предавач: Јулија Казанцева
Роберт Шуман је младог Брамса назвао музичким месијом и није имао појма колико је у праву. За живота Брамсове лагане и веселе „Мађарске игре” донеле су му светску славу, али је у историју музике ушао као један од најозбиљнијих композитора-филозофа. Брамс је био последњи велики романтичар, али је истовремено његова музика невероватно одражавала особине карактеристичне за музику 20. века.
На вебинару ћемо сазнати какву је улогу његов отац музичар имао у Брамсовом развоју и како је Брамс успео да одсвира свој први солистички концерт са 15 година. Хајде да сазнамо шта је композитора повезало са супругом Роберта Шумана Кларом и шта га је инспирисало да створи једно од својих најпознатијих дела – Први клавирски концерт.
јун - 12 часова
Рицхард Вагнер
предавач: Јулија Казанцева
На вебинару ћемо чути како се овај иновативни приступ одразио у тетралогији „Прстен Нибелунга“ и опери „Лохенгрин“. Хајде да сазнамо зашто је изграђено посебно позориште за опере композитора. Хајде да сазнамо зашто Вагнера нису волели савремени композитори, а зашто га данас критикују.
Вебинар 13.
Михаил Глинка
предавач: Јулија Казанцева
На вебинару ћемо упознати стварног Михаила Глинку и разоткрити митове који окружују његову фигуру. Хајде да сазнамо зашто је Глинка „именован“ за оснивача руске класичне музике, зашто га Чајковски није волео и зашто се Глинкина музика данас ретко чује.
Вебинар 14.
Пјотр Чајковски
предавач: Јулија Казанцева
На вебинару ћемо открити како је Чајковски стекао светску славу и постао симбол руске музике. Хајде да сазнамо зашто написати кратку оперу која „не може испунити вече“ и зашто опера „Евгеније Оњегин“ открива психолошке сукобе ништа горе од Пушкиновог романа у стиховима. Хајде да схватимо по чему се „Годишња доба“ Чајковског разликују од истоименог Вивалдијевог циклуса и сазнамо зашто је композитор уништио своја дела.
Вебинар 15.
Модест Мусоргски
предавач: Јулија Казанцева
Мусоргски је једна од најтрагичнијих личности руске музике. Променио је идеје о опери и у њу увео психологизам и сложене реалистичке слике. Подстицао је људе да црпе инспирацију из живота и историје, а не из личних искустава. Лепота у уобичајеном смислу тог времена нестала је из музике Мусоргског, па композитора нису разумели савременици, а његова дела често нису хтела да се изводе.
На вебинару ћемо открити какав је искорак Мусоргски направио у развоју музичког језика, анализираћемо његове опере и једно од његових главних ремек-дела - продукцију „Слике на изложби“. Хајде да сазнамо како је композитор покушао да пренесе људски говор кроз музику и зашто је многе његове опере морао да модификује Николај Римски-Корсаков. Хајде да сазнамо које место у историји музике данас заузима рад Мусоргског.
Вебинар 16.
Николај Римски-Корсаков
предавач: Јулија Казанцева
На вебинару ћемо говорити о доприносу Римског-Корсакова развоју оперске музике и тајнама његовог срећног живота. Погледајмо најпознатија дела композитора: свиту „Шехерезада”, оперу „Снежанка” и „Прича о цару Салтану”, у којој се свира чувена мелодија „Бумбаров лет”.
Вебинар 17.
Сергеј Рахмањинов
предавач: Јулија Казанцева
Музика Рахмањинова има једну особеност: желите да је слушате бескрајно. Немогуће је уморити се од његовог Другог клавирског концерта или „Етида-слика“. Рахмањинов је постао симбол руске музике у иностранству: много је писао, дириговао и путовао са концертима по Европи и САД. После Октобарске револуције емигрирао је и, далеко од завичаја, дуго није могао ништа да компонује.
На вебинару ћемо сазнати шта је тајна привлачности Рахмањиновове музике и зашто су га називали више руским композитором од Чајковског. Хајде да сазнамо зашто су га назвали „витезом музике“ и ко је себе сматрао првенствено: композитором, диригентом или пијанистом.
Вебинар 18.
Александар Скрјабин
предавач: Јулија Казанцева
Скрјабин је себе сматрао не само композитором, он је својом музиком желео да спасе човечанство. Скрјабин је сањао да створи главно дело свог живота - "Мистерију", која ће комбиновати музику, плес, светлост и боју. Скрјабин никада није успео да постави ово дело, али је успео да створи потпуно јединствен музички универзум, пун симболике и мистицизма.
На вебинару ћемо говорити о Скрјабиновој филозофији и зашто развој светске музике није кренуо путем који је композитор изабрао. Хајде да сазнамо зашто су његова дела шокирала његове савременике и зашто је Борис Пастернак упоредио Скрјабинову музику са градом који је био под артиљеријском ватром.
Вебинар 19.
Едвард Григ
предавач: Јулија Казанцева
Музика Едварда Грига је бајка која је неопходна не само за децу, већ и за одрасле. Григ је изгледао као ликови у његовој музици - магични патуљци: високи метар и по, грандиозне чупаве косе... Обишао је цео свет, али је највише волео да живи у својој мирној кући у Норвешкој, коју је назвао „Тролл Хилл“.
Вебинар 20.
Клод Дебиси
предавач: Јулија Казанцева
Традиционално, Дебисија се назива импресионистом. Наслови његових дела — „Кораци по снегу“, „Море“, чувена „Месечина“ — заиста подсећају на дела француских уметника. Међутим, сам композитор је био категорички против ове дефиниције. "Дебиси, француски музичар" - тако је често потписивао своја дела.
На вебинару ћемо причати о томе како је Дебиси стварао меку музику налик акварелу. Сазнаћемо како су на његов рад утицале традиције француске музике, дело Модеста Мусоргског и култура Шпаније. Хајде да сазнамо која је открића Дебиси направио у хармонији и оркестрацији и зашто је музика 20. века почела са њим.
Вебинар 21.
Игор Стравински
предавач: Јулија Казанцева
Стравински је 60 година остао један од водећих музичара 20. века.Музиком је дошао касно, али је брзо постао познат. Славу му је донела 1910. године партитура балета „Жар птица“, коју је написао за Дјагиљева „Руска годишња доба“. После овога, Стравински је успео да ради у, чини се, хиљаду и једном стилу, а сада је тешко наћи композитора на кога његова музика није утицала бар неко време.
На вебинару ћемо разумети разноликост дела Стравинског и видети како његова дела одражавају готово целокупну историју музике 20. века. Хајде да сазнамо како је на композитора утицао његов учитељ Римски-Корсаков и зашто је премијера једног од првих балета Стравинског, Обред пролећа, изазвала буру критика. Хајде да схватимо како тражити „руски слог“ у вишестраној уметности композитора.
Вебинар 22.
Сергеј Прокофјев
предавач: Јулија Казанцева
Сергеј Прокофјев је побегао од руске револуције у Јапан, а потом у САД. Али ипак се вратио у Москву 30-их година, нашао се у тоталитарној држави, а убрзо и у ратом разореној држави. У годинама репресије и Великог отаџбинског рата написао је своја најсрдачнија дела: балете „Пепељуга” и „Ромео и Јулија”, оперу „Рат и мир”, Пету симфонију.
На вебинару ћемо разговарати о томе зашто се Прокофјев вратио из емиграције у СССР и како је то утицало на његову музику. Хајде да смислимо како да напишемо музику радости ако је рат свуда около. Хајде да сазнамо како се композитор борио са совјетским властима за ауторску верзију опере "Рат и мир". Сазнаћемо и шта је „прокофјевски инцидент“, са којим су се адвокати сусрели након композиторове смрти.
Вебинар 23.
Дмитриј Шостакович
предавач: Јулија Казанцева
Дмитриј Шостакович је имао нешто више од 20 година, а његову Прву симфонију већ су изводили оркестри широм света. Током година, композитор је стекао статус главног симфонисте 20. века. Током вебинара сазнаћемо зашто.
Хајде да схватимо како је Шостакович постао хроничар тог доба и зашто је његова опера „Леди Магбет из Мценска“ деценијама била забрањена у СССР-у. Хајде да сазнамо зашто је премијера Лењинградске симфоније одржана у Кујбишеву и зашто је Шостакович гудачки квартет „У знак сећања на жртве фашизма“ назвао „идеолошки опаким“. Хајде да схватимо зашто је права музика „увек револуционарна” и зашто је Шостакович био критикован у СССР-у, а због чега - на Западу.
Савладаћете музичку писменост, научити да препознате ноте и акорде по слуху. Можете креирати цоол узорке и нумере користећи академску базу. Побољшајте квалитет својих музичких пројеката и отворите нове креативне могућности.
Видео лекције Диме Билана - победника Евровизије. Курс о томе како постати уметник: развијати вокалне способности, самопоуздано наступати и снимати хитове.
Научићете све фазе организовања музичког догађаја: од развоја концепта до рада на лицу места. Планират ћете догађај у тиму са другим студентима и моћи ћете да добијете праксу код организатора фестивала.