„Савремена уметност: од концепта до ремек-дела” - курс 15.000 рубаља. из МСУ, обука 3 недеље. (1 месец), Датум: 03.12.2023.
мисцеланеа / / December 03, 2023
Нема смисла приступати савременој уметности наоружани само својим здравим разумом и интуицијом; потребно је озбиљно познавање историје и теорије уметности, и што је најважније – разумевање концептуалних области у којима, са различитим степеном свести, савремени уметници раде уметници. Теорија никада није била толико важна за уметност као данас. Јавности да одговори на питање: шта ради савремени уметник и зашто? Уметник, да објасни, пре свега себи, шта већ ради, и зашто то ради овако, а не другачије. Курс укључује не само предавања, већ и практичне креативне вежбе, које су осмишљене да дају представу о језицима и значењима различитих филозофских и уметничке теорије, научите како да читате текстове и уметничке предмете из угла класичног и некласичног филозофског дискурса, окушајте се у улози ликовни критичар и кустос. Савремена уметност је неодвојива од филозофског дискурса, па ће се у оквиру предмета анализирати теоријски текстови (М. Хајдегер, К. Греенберг, В. Бењамин, Ј. Бодриллард, Р. Бартхес, Р. Смитхсон, М. Фоуцаулт, Р. Краусс и др.), што је у великој мери одредило путање уметничког практичар
Савремена уметност поставља озбиљне изазове и за гледаоце и за истраживаче. Шта се тачно данас може сматрати уметничким делом? Како уметник постаје звезда, а уметничко дело препознато у широј јавности? Да ли је могуће идентификовати најзначајније факторе који утичу на његову перцепцију? Да ли је исправно рећи да су новина и оригиналност концепта пресудни ових дана?
У оквиру предмета студентима се нуде два погледа на проблеме настанка, развоја и постојања савремене уметности: „концептуални” и „прагматични”. Курс подразумева упознавање са основним филозофским концептима и теоријама, без којих је разумевање немогуће савремену уметност, као и анализу механизама који двосмислене и понекад контроверзне објекте претварају у ремек-дела. Курс на Московском државном универзитету по имену М.В. Ломоносов ће говорити и о основним механизмима модерне уметности тржиште и методе промоције уметника, као и како уметници разних епохе.
Циљна публика: историчари уметности, уметници, културни стручњаци, сви
Резултати програма
- познају главне правце модерне европске и америчке уметности, као и главне концепте и главне векторе развоја модерне уметности; најважнији текстови филозофа и теоретичара уметности који су утицали на формирање дискурзивног поља савремене уметности;
- бити у стању да „чита” и разуме дела савремене уметности;
- успостави односе између садржаја филозофских и уметничкоисторијских теорија и вектора развоја модерне уметности инспирисане њима;
- класификовати уметничка дела и сродне теорије уметности на класична, модернистичка и савремена;
- поседују вештине вођења дискусија о савременој уметности; правила језичке игре „критика савремене уметности“; вештине самосталног рада са текстовима теоретичара савремене уметности.
Часови ће се одржавати у вечерњим часовима 4 пута недељно:
Понедељком - 19.00-20.30
Уторком - 19.00-20.30
Четвртком - 19.00-20.30
Петак - 19.00-20.30
Форма учења
онлајн
Трајање
36 сати
Одељак И. Како је уметност постала модерна?
1 Живот уметности после Божје смрти.
2 Побуна против традиције: романтичари, иноватори, прагматичари
Одељак ИИ. Прва и друга авангарда: теорије и уметничке праксе
3 Руска авангарда као нова онтологија
4 Руска авангарда као нова методологија
5 Друга авангарда. Од апстрактног експресионизма до минимализма и поп-арта.
6 Место уметника у савременом свету: промена парадигме
7 Алтернативне теорије авангарде: у потрази за заједничким именитељем.
8 Џексон Полок. Три корака до славе
Одељак ИИИ. Највише дискутоване расправе о новој уметности
9 Уметност и њена аура: Бенџамин против Адорна. Хајдегера и Шапира о пореклу уметничког стваралаштва.
10 Енди Ворхол: Од конзерве супе до банковног рачуна
Одељак ИВ. Концептуална уметност: уметност као идеја као идеја.
11 Западни лингвистички и руски романтичарски концептуализам
12 Концептуална уметност: игре ума које су постале тренд
Одељак В Уметност у белој коцки
13 Од реадимаде до институционалне теорије (Ј. Дики и А. Данто). Зашто уметност напушта музеј?
14 Ј.-М. Баскијат: од метроа до Сохоа
Одељак ВИ. Савремена „савремена уметност“: од естетике предмета до естетике односа
15 Перформативни заокрет у савременој култури. Представа између естетског и етичког
16 Уметност данас: од ајкуле у формалдехиду до легитимизације вандализма
17 Када тихи гласови нађу глас: проблеми постколонијалног света кроз призму савремене уметности
18 Веома скупа уметност: тржиште уметности – трансформација стварности