Савети за фотографе: како да дизајнери купи фотографију

Дизајнери ће радо купити професионалне фотографије, али сличан посао као неки фотографи зарађују много више од других. Како да ваше фотографије привлачнији за дизајнере и да њихова продаја више, прочитајте овај чланак.

1. Прави кључне речи

Дизајнер неће моћи да купи своје фотографије, ако га не нађем. Осим тога, дизајнери не желе да флип кроз стотине страница у бровсеру, тако да би требало да им помогне да пронађу свој посао - да изаберете праве речи.

Кључне речи треба да одражава не само имена објеката на фотографији (као што је "дрво" или "жена"), али и речи које преносе емоције које произилазе из слике.

Наведите кључне речи које преносе емоције на фото.

Дизајнери често добијају у потрази за реч "мирног" или "ризично" када је потреба за додатним извором инспирације за њихов рад.

Покушајте да додате свакој фотографији најмање 15 различите кључне речи које га карактеришу са различитих страна.

2. Слике које причају причу

Фото, где људи у оделима руковали на белој позадини насмејани, су потонули у заборав. Сада дизајнера обратите пажњу на сликама, у којој је цела прича лажи.

Нека ваше слике говоре, нека говори.

Да би фотографија привукла пажњу и волео га, она би требало да има свој емоционални набој и стил. Ове слике не само показују да неки корисници - они чине машту.

Било десигнер наде да пронађе слику која ће помоћи његов рад истичу и изгледају мање као и остали.

3. Ови људи, природно окружење

Један од најбољих начина да се изрази суштину производа или локације - да користе фотографије људи из циљне публике.

Дизајнери су увек у потрази за одличне фотографије стварних људи ин виво. Наравно, слике модела у студију, такође, ће бити корисно за неким ситуацијама, али ништа се пореди са природном (али и даље професионално) слике.

4. Слободан простор на слици

Позадина на целом екрану су популарне код дизајнера. Они су корисни за постављање колектора текста, дугмад и друге елементе.

Сјајно је када је фотографија тако да је посебан предмет, пазњу створио, био је на ивици. Дакле, огроман простор остаје слободан да стави све елементе потребне за дизајнера.

Са попут фотографија много лакше радити него покушава да прекраја слику тако да одговара вашим потребама са објектима који се налазе у самом центру.

5. минимална боја

Када дизајнери траже слика да прате друге садржаје, као по правилу, они изаберу монохроматску слику са нешто осиромашила палете. То помаже да се органски уграђују фотографија у дизајну, без много ишараност. Поред тога, ове фотографије чине велике позадине да попуни екран.

6. Релатед Пхотос

Често, дизајнери, с обзиром свој рад, видети скоро тачно шта желе... али ипак мало другачија.

Можда је објекат се налази мало па можда модел треба да буде у другом пози, осмех мало шире, или, обрнуто, да је мало озбиљнији. У сваком случају, ваше фотографије остају други избор, а пројектант је приморан да тражи нешто друго.

Да бисте то избегли, направити још варијације једног фото - из другог угла, другачији став, другачији израз на лицу. Дакле, дизајнер тачно открити већа је вероватноћа да му је потребна.

Ако имате нешто да предложе најбоље фотографе да продају своје фотографије, писати у коментарима.