Шта је суштина Ваби-Саби - јапански филозофија која учи вредност несавршености

Новинар ББЦ Лили Кроссли-Бакстер on је рекао о својим искуствима са естетиком "скромног једноставности" и потраге за лепотом у мана.

Ја сам нерадо се руке од полако ротирајућег посуду на точку и сат лончарева и његове неједнаке стране постепено престати. То би било мало више да их исправи. Ја сам у древном граду керамике Хаги у Иамагуцхи Префецтуре. Иако Верујем мајстора, који ме је убедио да остави чинију како да једу, не могу да кажем да разумем његове мотиве. Он каже са осмехом: "Има Ваби-саби." И послати своју чинију у печења. Ја сам одражава на недостатак симетрије, и покушамо да разумемо шта тачно мисли.

Испоставило се да, недостатак разумевања ове фразе - сасвим је уобичајена појава. Ваби-Саби - кључна идеја јапанске естетике, древним идеала, који и даље управљају правила укуса и лепоте у овој земљи. Овај израз не само немогуће превести на друге језике - а то је у Јапанска култура Сматра се да је дефинисати. То се често изговара у случају дубоког дивљења и скоро увек додати Мури (немогуће), када су упитани да објасни детаљније. Укратко, термин "Ваби-Саби" описује необичан поглед на свет.

Израз је настао у Таоизам током постојања кинеске Сонг царства (960-1279), а затим ушао у зен-будизма и почетку доживљава као облик уздржан дивљења. Данас, она представља опуштенији прихватање нестабилности и меланхолије природе, несавршености одобравања и непотпуност у свему - од архитектуре до керамике и аранжирање цвећа.

Ваби отприлике значи "елегантан лепота прост једноставност" и Саби - "за време и на тај начин долази пропадања". Заједно они представљају осећај јединствен у Јапан, и централни део културе ове земље. Али овај опис је врло површно, то је мало нас приближава за разумевање. Будистички монаси генерално верује да су речи - свог непријатеља.

Према професору Танехисха Отабе (Танехиса Отабе) са Универзитета у Токију, да почне упознавање са Ваби Саби-добро са проучавањем древне уметности Ваби-цха - врста свечаности чаја, појавила се у КСВ-КСВИ векова. Основан је његов чај мајстор предност јапанске керамике, није популаран у то време савршено изведеним кинески. То је био изазов за тадашњих стандардима лепоте. Њихова чај услуга није била уобичајена беаути ликови (светле боје и сложен слика), а гости су се питали да размотри дискретни боје и текстура. Ови уметници изабрали несавршени, грубе предмете, јер "Ваби Саби-сугерише нешто незавршена или непотпун, остављајући простор за машту."

Интеракција са нечим што се сматра Ваби-саби гласи:

• свест о природним снагама које су учествовале у стварању објекта;
• прихватање природних сила;
• одбацивање дуализма - веровање да смо одвојени од нашег окружења.

Заједно, они искуства помоћи гледаоцу да себе виде као део природног света и осећају да се не одваја од њега, а доминирају природни ток времена.

Схербинки и неправилности не доживљавају као грешка, и као израз креативних снага природе - као маховина расте на грубе зид или Бент Трее на ветру.

"Принципи Ваби-сабија отворио очи за свакодневни живот и створио необичну, естетски приступ перцепција од обичног"- каже професор Отобаиа, посебно наглашавајући значај узимања у јапанској култури. У њеном друштву редовно приморани да се баве катастрофа. Уместо проглашењу природу опасне деструктивне снаге, Ваби Саби-помаже да замислите као извор лепоте која је вредна да цене и најмање манифестације. То постаје место где рођени боје, облике и моделе инспирација, снага са којом се не може само бори, али и да сарађују.

Али главни кључ за разумевање Ваби-саби - неминовности смрти, затвореника у природи. Сами око нас облици су само лепа. Али свест о пролазности, наглашава своју крхкост, што их битно.

То ме је подсетило на причу о јапанске колеге о своје деце пут у Киото. Онда је журно прошао кроз подручје око дрвени храм Гинкаку-ји, журећи да види више познат позлаћена Кинкаку-ји Темпле, са погледом на језеро. Он је био бистар и ефикасна и импресиониран много више од једноставног и традиционалној.

Она је поново посетио ту неколико деценија. Иако је златни храм је и даље евидентан, она је нагласила да поред брзог задовољства од контемплације злата у њему не постоји ништа друго. Али у Гинкаку-ји, нашла нову фасцинацију: стари дрво има много нијанси и текстуре, рок баште наглашавају разноликост природних облика. Она није могла да процени ово као дете, али са годинама почињу да доживљавају зубу времена као извор лепоте - много је важније од сјаја злата.

Да ме је заинтересовао овај и одлучио да контактира керамичар Казунори Хаман (Казунори Хамана), чији је рад често елементе Ваби Саби-. Он је такође нагласио значај старење.

"Када сте млади, имате другачији осећај - све нове звучи добро, почињете да виде развој историје, - објашњава он. - Кад порастеш, видећете много прича у мојој породици и у природи: све расте и умире, а ви боље разумели овај концепт, од детета ".

Такав однос према времену печат - главна карактеристика рада Хама, који је излагао у напуштеним кућ. Он објашњава да Јамбс врата, оцрнио током година од димњака диму, и почео руше блатом зидова - прича кућа. Они стварају погодну подлогу за свој рад и помоћи да се избегне хладно дуалности безличан простор беле галерије.

Погледајте ову публикацију у Инстаграм

Публикација Казунори Хамана (@казунорихамана)Јул 19, 2018 ат 9:26 ПСТ

Хаман користи у свом раду је важна за Ваби Саби-концепта взаимотворцхестве човека и природе. "У почетку сам био мало размислити дизајн, али глина - природни материјал, то мења. Ја не желим да се борим са природом, тако да следећи облици глине, прихватити, "- рекао је он.

Понекад природа постаје све више и позадина на коју ставља своје производе. На пример, он је оставио неколико радова у зарастао бамбуса шуме у околини његове куће. Током година они имају обрасла жбуње, а они су били јединствени обрасци промена температуре, чипс и околних биљака. Али она само допуњује лепоту сваког објекта, а пукотине прошире своју историју.

Пошто ваби-саби такође често повезан арт кинтсуги - Метод обнове сломљеног керамике коришћења лака и златни прах. Овај приступ наглашава него сакрива пукотине, што их чини део објекта.

Погледајте ову публикацију у Инстаграм

Објављивање Винтаге порцелана велико (@хет_дерде_сервиес)Октобар 28, 2018 ат 11:13 ПДТ

Када је ћерка Хамана случајно сломио неке од својих керамике, он има неколико година оставили крхотине на улици са природом дао им боју и облик. Када их локални специјалиста кинтсуги залепљен боја разлика је толико танак и неправилан да никада намерно да није успео да се поново.

Усвајање природних ефеката и одраз породичне историје створи јединствену вредност предмета, што је у многим културама ће се сматрати бескорисним и баца.

жељу савршенствоТолико распрострањена на Западу, поставља неострварљиве стандарде који су само доводи у заблуду. У Таоизам идеал је еквивалентно смрти, јер не подразумева даљи раст. У настојању да се створи савршене ствари и онда покушавају да их држе у таквом стању, да негирају саму свој циљ. Као резултат тога, губимо радост промена и развоја.

На први поглед ово изгледа апстрактан појам, али дивљење за краткотрајне лепоте је основа једноставних задовољстава Јапанаца. На пример, у ХАНАМИ - годишњем церемоније дивљења цвеће. Током Цхерри Блоссом бацања партија и излетима, веслање и учествују на фестивалима, али ово дрво латице почињу да брзо пасти. Обрасци формирају на Земљи, сматра лепа као цветова на дрвећу.

Такви прихватање Флеетинг беаути инспирише. Иако је меланхолија фарба, али сазнаје да уживају долазе у сваком тренутку, не очекујући ништа.

Удубљења и огреботине које сви имамо, подсећа на искуству стеченом, и да их обрисати - да игноришу сложеност живота. Када је неколико месеци касније сам чинију Маде Ме Хагее, њене грубе ивице не изгледа да ми мањка. Уместо тога, видела сам у њима добродошлице подсетник да живот није савршен и не треба да покуша да се направи тако.