Пажљивији поглед и језиви дневници: како редитељи откривају тему менталних поремећаја
мисцеланеа / / March 13, 2022
Редитељи проналазе различите начине да открију тешку и понекад застрашујућу тему менталне болести.
Тема менталних поремећаја постала је једна од централних тема данашње поп културе уопште, а посебно у биоскопу. Шизофренија („Чист, обријан“), ПТСП („Јаковљеве мердевине“), психоза („Црни лабуд“, „Сјај“), бескрајни ток филмови о психопатама – ментална болест је интересовала режисере већи део историје кинематографија.
Истина, далеко од увек је било могуће поуздано пренети емоције особе са менталном болешћу, али је било спектакуларно или чак застрашујуће - колико год желите. Ево метода које се користе за ово.
1. Пажљивији поглед на камеру
Доктор Ханибал Лектер из Тхе Силенце оф тхе Ламбс (1990) постао је један од главних филмских негативаца, а тренутак у коме јунак гледа директно у камеру оставља трајни утисак. Глумац Ентони Хопкинс је идеју о непомичном погледу позајмио са снимања испитивања Чарлса Менсона и Теда Бундија, и то са добрим разлогом: гледалац има осећај да завирује у црни понор.
Коришћен је исти приступ Станлеи Кубрицк у провокативној А Цлоцкворк Оранге (1971). Малколм Мекдауел гледа право у публику испод обрва, недвосмислено наговештавајући да има много заједничког између нас и његовог психопатског хероја.
Не треба далеко тражити ни савремени пример. Ево тешког погледа Ејми Дан из Розамунд Пајк. Али да бисте разумели шта се заиста дешава у њеној лепој глави, не морате да јој разбијете лобању, јер њен муж тајно сања о томе. Можете само да гледате вешто изведен трилер Дејвида Финчера Гоне Гирл (2014).
Уопште, психопате на екрану су посебна тема за разговор: њихове слике су страшне колико и занимљиве за гледаоца. Али друге врсте менталних поремећаја могу се приказати на екрану на необичан начин. На крају крајева, постоји много начина да се то уради.
2. Давање посебног значења боји
Да би показали да јунак није он сам, редитељи често прибегавају симболици боје. Дакле, жута у популарној култури често значи лудило, несигурност и анксиозност. Вероватно му је такву репутацију створила кратка прича Тхе Иеллов Валлпапер америчке списатељице Шарлот Перкинс Гилман из 1892. године. Јунакиња приче, која болује од постпорођајне психозе, затворена је у просторију са жутим зидовима. Постепено, почиње да јој се чини да иза тапета живи жена, коју треба ослободити.
Артур Флек у Џокеру (2019) често се појављује у жутој одећи, а сцена у азилу за ментално оболеле снимљена је помоћу жутог филтера. У Сплиту (2017), лик Џејмса Мекавоја, који пати од поремећаја вишеструке личности, носи јакну канаринца у једној од својих најупечатљивијих инкарнација.
ИН мистериозан хорор филм "Мама!" Дарен Аронофски, хероина пије неку врсту жуте течности. Мрежа се још увек расправља шта би то могло бити. Једна верзија је референца на горе поменуту причу о Гилману.
Друга теорија каже да се хероина, потлачена патријархалном културом, примењује на неразумљиво пиће, да потисне бес који настаје изнутра и изнова и изнова кроз силу да се врати у улогу чувара дома огњиште.
Биографски филм "Спенсер" (2021), који говори о неколико дана у животу принцеза Дајана, блиско утиче на тему депресије. Поред тога, многи биографи принцезе верују да је можда патила од граничног поремећаја личности. Гушећи се у заточеништву краљевског начина живота, јунакиња са сваким минутом филма све је ближа неизбежном нервном слому.
Један од врхунаца је онај у коме Дајана излази из палате, а гледалац види да је свој бледожути костим ставила на страшило. То је такође симбол колико је друштво похлепно објективизован Принцеза од Велса, и знак да се Дајана коначно решила ствари које су је спутавале и осећа се слободно.
Наравно, сама боја костима у овом контексту тешко да значи било шта (осим упућивања на једну од Дајаниних стварних одела). Али се веома добро уклапа са теоријом да жута даје слици осећај анксиозности и анксиозности.
3. Стварање нестандардног окружења
Често поставка може рећи више о лику него дијалог. На пример, кућа Нормана Бејтса, главног психопате у историји кинематографије, испуњена је сликама, биљкама, драперијама, чипком и другим украсним предметима. Али у исто време, овај простор са високим плафонима и усковитланим степеницама врши велики притисак и на гледаоца и на самог јунака, фиксираног на имиџ мајке.
Џо Рајт у филму Жена у прозору (2021) ствара параноичну, клаустрофобичну атмосферу на екрану која толико подсећа на Психо. Суморна унутрашњост Анине огромне куће одмах изазива асоцијације на бејтсов двор. На подсвесном нивоу, искусни гледалац одмах схвата да власник ове зграде такође није сасвим у себи и да нешто крије.
Главна јунакиња, Ана Фокс, не може да напусти кућу због агорафобија (страх од отворених простора) и често доживљава ирационалне нападе панике. А унутрашње стање жене је савршено наглашено због гигантске величине собе, снимљене под неприродним, изломљеним угловима.
За Тхе Схининг (1980), Стенли Кјубрик је створио многе узнемирујуће и прогањајуће слике. Али готово више од страшних близанаца, река крви које теку из лифта и полураспаднутог леша у купатилу плаши сам простор хотела Оверлоок.
Сложени и китњасти обрасци у дизајну ентеријера наговештавају да се нешто лоше дешава у души лика, као да хотел покушава да га збуни. Огледала помажу у стварању истог ефекта. Како лудило обузима Џеков ум, декор Оверлоока све више личи на лавиринт. А напуштеност хотела наглашава изолованост хероја од породице и целог света.
Збуњеност Џековог ума одаје и чудна архитектура хотела. Кјубрик је намерно осмислио надреални распоред: прво ове просторне аномалије откривеноДуке Нукем коначно схвата шта није у реду у Тхе Схининг'с Оверлоок Хотел / Енгадгет креатори Дуке Нукема када су покушали да направе посебан ниво на основу филма. Уосталом, на ком другом месту, ако не у закуцима где врата не воде ниоткуда, јунак може да се суочи са својим скривеним подсвесним страховима?
О „Црном лабуду” Дарена Аронофског говори балерина Нина, која покушава да добије жељену улогу и због жеље за савршенством постепено губи везу са стварношћу. И много разумемо о хероини гледајући где живи.
Нинина спаваћа соба подсећа на дечију собу, са толико ружичастих и плишаних играчака. Јунакиња на почетку филма заиста се још увек осећа као мало дете. Она зависи од мајке која може безбедно да скине своју одраслу ћерку да би прегледала њену повреду. Али када се у Нини пробуди сензуалност, девојка почиње да се опире контроли.
4. Излог језивог дневника
Завршимо са пријемом који је већ постао филмски печат. Биљешке које је направила рука јунака могу много рећи о томе шта се дешава у његовој глави. На крају крајева, то је лично Дневник често постаје одушка за особу у тешким ситуацијама.
Трилер "Седам" (1995) Дејвида Финчера почиње са заслугама, где као позадина служе фрагменти дневника Џона Доа. Захваљујући томе, негативац је присутан у причи од првих минута, иако је до његовог појављивања на екрану остало још скоро сат и по.
Дневници хероја Кевина Спејсија касније ће се појавити у самом филму, међутим, на пар тренутака. Међутим, узели су значајан део буџета да креирају: дизајнер Клајв Пирси и калиграф Џон Сабле ручно су израдили неколико бележница испуњених речима и сликама. Оно чега само нема: замршени текст, еротске фотографије, снимци аутопсије.
Кјубрик је са ништа мање скрупулозности приступио стварању реквизита за Тхе Схининг. Режисер је ангажовао дактилографа који је неколико месеци штампао листове прекривене натписом Сав рад и без игре Џека чини досадним дечаком („Један посао, без беспослице, јадни Џек не зна за забаву“). А када жена писца пронађе рукопис, дешава се прекретница у филму: не може се порећи мужевљево лудило.
Иначе, за стране верзије филма, Кјубрик је покупио друге верзије фразе. Немац је био Вас Ду хеуте каннст бесорген, дас версцхиебе ницхт ауф Морген („Не одлажите до сутра шта може да се уради данас“), а француски – Ун тиенс ваут миеук куе деук ту л'аурас („Боље птица у руци него две у жбуње").
Врло сличан обрт заплета са разоткривањем антихероја дешава се у Америцан Псицхо (2000). Помоћник Патрика Бејтмена проналази шефов дневник ближе крају и схвата да се иза имиџа успешног јапи бизнисмена све ово време крио клинички лекар. психопата, садиста и убица.
Тодд Пхиллипс је сакрио у "Јокеру" много ситница које утичу на наше разумевање слике. Неки од њих су уграђени у филм прилично ненаметљиво и могу да измакну пажњи чак и најпажљивијих гледалаца. Међу овим ускршњим јајима је и Артурова свеска у коју записује своја размишљања, запажања и идеје за будуће шале. Дакле, на почетку филма само десном руком прави белешке.
Али ближе средини слике, када се прави "ја" хероја - Џокера - почиње будити, лик се претвара у леворуку. Артур левом руком држи пиштољ и пише јој: „Надам се да ће моја смрт имати више смисла од мог живота.
Да ли вас занима тема менталних поремећаја на екрану? Који су неки од најсјајнијих примера менталних болести у филмовима које бисте додали горе наведеним? А шта мислите који филмови најаутентичније преносе суштину менталне болести?
Прочитајте такође😱😨😰
- 23 ужасно страшна филма о манијацима
- 25 ТВ емисија које ће вас заиста уплашити
- 10 застрашујућих теорија о правом значењу дечијих цртаних филмова и филмова
- 14 искрених серија у којима има пуно секса
- Хорор као начин самоизражавања нових аутора. Разговарамо о модерним хорор филмовима у подкасту "Ватцхер"